Popping是一种起源于1970年代美国加州的街舞风格，以肌肉快速收缩与放松（即“pop”或“hit”）为核心动作，创造出类似机器人或木偶的视觉效果。它不仅是街舞文化的重要分支，更融合了多种舞蹈元素，形成独特的身体表达方式。
首先，Popping并非单纯模仿机器人。虽然“机器人舞”（Robot）常被误认为就是Popping，但实际上它只是Popping众多风格之一。真正的Popping包含Waving（波浪）、Tutting（埃及手）、Gliding（滑步）等多种技法，舞者通过组合这些元素展现丰富层次。
其次，音乐节奏感是Popping的灵魂。早期Popping舞者常配合Funk音乐起舞，尤其是James Brown和Parliament-Funkadelic的作品。舞者需精准卡点，在强拍上释放“pop”，弱拍中融入流畅过渡，这种对节奏的高度敏感让Popping充满律动张力。
第三，1984年电影《霹雳舞》推动Popping全球传播。尽管片中主角跳的是Breaking，但同期电视节目和街头表演大量展示Popping，使其迅速风靡亚洲与欧洲。例如日本舞者Boogaloo Sam（Sam Solomon）作为Electric Boogaloos舞团创始人，正是Popping技术体系的重要奠基人。
作为一种强调控制力与创造力的舞蹈，Popping不仅锻炼身体协调性，还鼓励舞者发展个人风格。无论你是街舞爱好者还是文化观察者，理解Popping都能帮助你更深入地认识当代青年文化的多元表达。