Popping元素是街舞中一种以肌肉快速收缩与放松制造“震动”效果的舞蹈技巧，起源于1970年代美国加州。它并非单一动作，而是一整套身体控制技术的集合，核心在于对节奏、力度和时机的精准把握。
1. Pop（爆点）：这是最基础也最关键的元素。舞者通过瞬间绷紧再放松特定肌群（如手臂、胸部或腿部），配合节拍产生类似“电流穿过”的视觉冲击。例如，在经典曲目《Billie Jean》中，许多舞者会在重拍上用胸Pop强调节奏，让动作与音乐高度同步。
2. Wave（波浪）：Wave强调流畅感，通过关节依次运动形成如水波般的连贯动作。一位资深舞者曾分享，他每天花30分钟单独练习手腕到肩膀的Wave衔接，只为在表演中呈现“无断点”的丝滑效果。
3. Robot（机器人）：模拟机械运转的风格，动作僵硬、停顿分明。2018年World of Dance比赛中，日本舞者Issei就凭借一段融合Robot与现代灯光的编排惊艳全场，展示了Popping元素如何突破传统边界。
不同于依赖高难度空翻的舞种，Popping元素更注重内在控制与音乐表达。它门槛看似低——初学者可从单一部位Pop练起，但精通却需数年打磨。正因如此，它在全球街舞圈持续吸引新血，也成为《这！就是街舞》等综艺节目中高频出现的技术亮点。
如今，越来越多舞者将Popping元素融入现代舞、戏剧甚至健身课程，使其不再局限于地下Battle场，而是成为一种跨越文化的肢体语言。